五一小长假三天，安排了去趟国博，之前的托尔斯泰的展览已经错过，罗丹的雕塑展在最后时刻赶上并草草略过，真有些担心自己会错过更多的展览。但跟娟共同的感觉，西方艺术中，最喜欢的是新古典主义作品，其次是一前一后的文艺复兴和印象派，包括梵高、高更和塞尚的后印象派，最后是巴洛克、洛可可、浪漫主义和英国的拉斐尔前派。其他诸如毕加索、波洛克或美国的写实主义，都属于随便看看的类型。从这个角度来说，我们还是喜欢美好的、温暖的和愉悦的作品，但不至于像弗拉戈纳尔或布歇般浮华，而戈雅和德拉克罗瓦的激情和抗争，也在生存压力下越来也少。
那么这次的波兰珍品展，有点类似于波兰的历史和文明给人的印象，是比较难以界定风格的那种。因为从中世纪到后来的巴洛克，再到新古典主义的绘画，波兰都有所涉及，但都没有太有影响力的人物或作品。从这次展览的题目也可以看出，一个艺术展以音乐家的名头，大抵也是因为肖邦的影响力。但同时，波兰又跟中国有许多相似的地方，多灾多难的近现代史，以及共同度过的社会主义计划经济时代。
第一次带宝宝是看罗丹雕塑展，因为是下午，三岁半的宝宝在推车上，几乎从头睡到尾，所以我和妈妈也难得有两个小时的参观时光。这次宝宝看了不到20分钟，就想离开，只好让妈妈中途送出给爷爷奶奶，我们继续观看。但总有些担心宝宝会喊我们，所以只是尽可能的多看、多了解些，就匆匆出来。
我们看的次序好像有些不对，进门右拐看到的就是这幅国王王宫的卧室内景，这种通透且四壁挂满各种绘画作品的房间，仿佛冬宫或卢浮宫的那种，让人不禁对主人曾经的生活充满了好奇和向往。作品时间1847年，应该还算新古典主义时期，所以学院派的严谨、工整、空间感和写实感很强，自己恰好喜欢这样的作品。
旁边的房间里，昏暗的灯光下，大大小小数十个圣经相关的人物塑像，大多是木质，还有些洗礼用的圣杯和圣物。在圣彼得堡的鸠山大教堂，自己偶然碰见过一次礼拜活动，气氛之神圣让人敬畏至极，也难怪这里会调暗灯光来营造这种气氛。
这是里面最复杂的一组木雕。四个角落是反映耶稣受难和复活的场景。左上角应该是耶稣现海面行走之神迹，右上可能是耶稣被指认和拘捕，左下是耶稣背负十字架在前往刑场的路上；右下则是耶稣受难。下面两幅场景让娟不由得想起了当年为了普及圣经知识，和我一起在家看梅尔·吉普森导演的《耶稣受难记》的电影，娟在两个多小时里，数次转头不忍看画面，待我告知某场景结束后才敢掉头回来。
中世纪的基督教木雕，最常见的圣母哀悼基督的场景。
让人想起短短78年后米开朗琪罗那座在梵蒂冈圣彼得教堂的哀悼基督像，从艺术角度，不禁感慨文艺复兴从古希腊罗马身上汲取的美学、情感和以人为本的情怀和进步。
自己很喜欢这幅画的意境，女孩弹钢琴伴奏，男孩演唱爱情之歌，洋溢着活泼和温暖的气氛。这应该受到了德国和法国启蒙运动和人文主义的影响。
还有这幅，古琴前的女孩，给人一种平静和有教养的感觉。
既然展题提到了肖邦，里面大约有三幅作品跟肖邦有关，两幅水彩或素描草图和一副音乐舞会场景。这是其中的一副，但感觉很难在展览中体现肖邦及其作品的伟大，展厅悠扬的背景音乐应该是肖邦的曲子。根据这幅草图作品作者与肖邦的关系，据说这幅草图是肖邦可靠的原型（可惜感觉啥都看不清）。。
还有一尊肖邦的大理石头像。
这是波兰艺术作品中比较经典的一副作品–《休憩》。描绘了一位年轻女子仰面躺在流淌的溪水边休憩，作品画幅很大，看起来比较让人震撼，与布格罗绘画中裸体的唯美比起来，这里加入了些现实主义的色彩，却又不像拉斐尔前派米莱斯的《奥菲利亚》那般梦幻和绝望。
这尊《诱惑》的雕塑，选取的是希腊神话中畜牧和森林之身潘神的形象，羊角羊身，却好色欲。听着旁边几位东北爷们在争论那是狮子腿还是兔子腿，最后一致达成结论，是狮子腿，因为有卷毛。
虽然自己对波兰的地理位置具体并不非常清晰，但总体感觉是个非常寒冷的国家。许多画作里的人物，都是这种我们熟悉的冰天雪地的俄式风格。
波兰的末代国王。当时正在考虑退位问题，改革的希望也已破灭。这样决绝而又空荡的眼神，感觉由《国王的演讲》中科林·费尔斯来扮演非常合适。
这是幅在圣彼得堡国家美术馆见过很多类似场景的大幅作品，波兰国王、王后乘坐雪橇出行，中国清朝皇帝的出行，好像也是这个阵势。
在另一边的现代展厅，看到社会主义作品了。
包括这幅莫名其妙的，记得前一天晚上在家看《小顾聊绘画2》时，有点印象的作品，据说是向波提切利《春》致敬的作品。
还有费油墨程度媲美梵高的作品。
放大，看看这笔触。我仿佛看到画家夸张而洒逸的绘画姿势…
社会主义波兰最有特色的招贴画，远处一位刘胡兰样的英雄母亲形象。
这样一幅作品，表现了强壮健康的工人阶级母亲（代表的是新的社会主义国家的劳动人民形象），以及衣着光鲜、面色苍白怪异的女人，后者象征着腐败的、被新时代和新制度淘汰的资本主义。
又晃了眼波兰特色，跑也似的离开了展厅。
